Autor: administrador

Les différents éléments qui composent ces gris, des fragments dessinés de l’actualité politique et économique, révèlent la nécessité de remettre en question notre perception du monde à partir de l’information que nous consommons et que nous assumons à notre insu. Le fait de dessiner est intimement lié au fait de prendre conscience, car cadrer la réalité nous aide à l’observer de façon plus attentive pour en dévoiler les injustices. L’attention portée à cet ensemble fissuré met en évidence l’abus sans entraves, sous toutes ses formes, qui se produit lorsque le pouvoir est exercé comme seul système comportemental. De même, cette approche permet de deviner la complicité des médias qui acceptent ce pouvoir dans leur propre intérêt. La grisaille uniforme trouve un répit dans son envers chromatique, précisément dans la force de la fragilité, qui est puissance et non pouvoir. Apparaît alors la nécessité de trouver une vivacité émotionnelle capable de dénoncer une fin qui ne saurait être justifiée par les moyens.

Une poignée de personnes anonymes occupe une certaine pièce, un groupe quelconque d’êtres auxquels n’importe qui pourrait s’identifier. Les gestes apparemment inoffensifs et routiniers reflètent une certaine étrangeté intrigante, ridicule aussi, lorsqu’on ne perçoit pas l’intention ni le sens profond de chacune de ces actions. Ils caractérisent un fragment de la société automate qui ne pense pas, formée d’inconnus, étrangers à eux-mêmes également. Des êtres défaillants, qui ne s’impliquent pas dans ce qu’ils font et n’en sont même pas conscients.

Cette série de tableaux traduit le dilemme du titre, tout en élargissant son premier élément (voir), puisqu’elle invite à regarder au-delà de ce qui apparaît à première vue. Celui qui regarde devient alors un témoin volontaire, qui participe avec ses propres expériences, sensations et pensées à la scène qu’il contemple. Ainsi, à l’intérieur des situations montrées dans les tableaux, il y a beaucoup plus : tout ce que le regard de l’autre contient. C’est son propre imaginaire, à partir de ce qu’il a lu, vécu, contemplé, qui se réveillera progressivement au sein de la peinture. À cet instant même, l’observateur comprend le rôle du témoin comme levain des consciences et de notre mémoire commune, vouée à répéter les maux de l’histoire si nous ne l’assumons pas.

La raison qui empêchait la Femme éléphant de voir, se voir et trouver sa propre voix était la perte de la tête et, par conséquent, des sens. Ce visage caché par l’oreiller répond maintenant à une série de premiers plans extraits de la Jeanne d’Arc de Dreyer. Son supplice se transforme en une succession de gestes bouleversants. Face au poids du savoir, on peut opposer une autre vérité, même si celle-ci n’existe qu’en dehors des marges du visible, comme une étincelle timide. Sa vérité est sa parole, expression minimale qui donne du sens à son existence. Un élément exagérément disproportionné face au grand discours, transformé en artillerie lourde, de ses opposants. Malgré la peur, elle ne renonce pas, elle ne peut pas faire semblant, elle ne peut pas se taire, elle ne se laisse pas convaincre par des rhétoriques, même la raison contraignante ne la dissuade pas et c’est là que réside sa lutte : son existence est sa condamnation. Défendre sa vérité la fera vivre, même si cela la conduit à mourir sur le bûcher. La femme impuissante mais insoumise, protagoniste de cette trame et de bien d’autres, s’oppose à tous, consciente de son destin fatal, et à travers sa vie elle revendique l’obligation de penser.